Schreiben
Alles begann 2005, als ich mich an mein erstes abendfüllendes Stück «Dällebach Kari» für das Theater Gurten heranwagte, eigentlich aus einer Not heraus: Ich fand keinen mir passend scheinenden Stoff mit grosser Besetzung für mein Freilichttheater.
Der Dällebach wurde zu einem Grosserfolg, viele Stücke folgten (siehe Arbeiten) und das Schreiben von Theaterstücken ist mir mehr und mehr zur Passion geworden. Ich fühle mittlerweile sehr gut, was auf der Bühne «funktionieren» wird, oder eben nicht. Auch wenn ich immer wieder sage, dass ich nicht in der Lage wäre, ein Buch über das Schreiben zu schreiben, denn der Entwicklungsprozess ist bei mir jedes Mal ein komplett anderer, er folgt nicht starren Reglen, sondern ist immer intuitiv.
Da ein Theaterstück sprachlich rein von Dialogen lebt, ist es – entgegen der Prosa, bei der die Möglichkeit besteht, Figuren zu BEschreiben – besonders wichtig, dass sich die Figuren nicht nur über den Inhalt des Gesagten definieren und differenzieren, sondern auch über ihre ureigene Sprache, welche Charakter, Alter, Herkunft, Bildung und auch die Entwicklung der Figur herauszuschälen hilft.
Gutes Theater braucht zwingende eine gute Geschichte. Was so banal klingt, ist es auch. Genau wie beim Bau eines Hauses: Wenn das Fundament bereits schief steht, kann die beste Bauführerin die besten Handwerker beschäftigen, aus dem Haus wird nichts.
Auf das Theater bezogen: Ein spannender Plot, ein gesellschaftsrelevantes Thema, eine durchdachte Dramaturgie, sprachlich und psychologisch in ihrer Entwicklung stimmige Figuren und ein Geschenk an das Publikum, welches nach einem erfüllenden Theaterabend in Geist und Herzen reicher nach Hause geht, als es gekommen ist, dies sind die Minimalansprüche, welche ich an mich als Autorin und an meine Werke habe.
Rechtliches bezüglich bestehender Werke der Autorin
Die Rechte sämtlicher unter «Arbeiten» aufgelisteter Werke aus der Feder von Livia Anne Richard sind in ihrer Schweizerdeutschen Version bei der Autorin.
Ausnahme: Die Rechte von «Da chönnt ja jede cho» sind beim Theaterverlag Elgg, Jegenstorf, Schweiz.
Die Rechte der durch Christiane Wanger, Intendantin des Theaters an der Effingerstrasse, Bern, ins Hochdeutsche übersetzten Werke Richards sind beim Ahn & Simrock Bühnen- und Musikverlag, in Hamburg, Deutschland.
Ausnahme: "Einstein", 2010 auf dem Gurten uraufgeführt. Dieses Stück wurde im Original bereits in Hochdeutsch geschrieben, die Rechte sind bei der Autorin.
Inszenieren
Ich inszeniere Theater – insbesondere Freilichttheater – seit fast 30 Jahren (siehe Arbeiten).
1997 gründete ich mit dem Theaterschaffenden Peter Leu zusammen das Freilichttheater Moosegg und konnte bei Franz Matter, der die ersten beiden Stücke «Brönz» und «Dr Franzos im Ybring» inszenierte, als Regieassistentin sehr viel lernen. Dann kam das Jahr 1999. Im Juni erhielt ich einen Anruf von Franz, einen dieser Anrufe, die man nicht erhalten will... Er sei todkrank. Ich müsse seine Freilichtinszenierung in Ittigen, Bern, mit 120 Darstellenden übernehmen. Das war sechs Wochen vor der Premiere – Franz starb kurz danach.
Ich aber, die bisher vor allem als Schauspielerin auf der Bühne gestanden hatte, entdeckte durch dieses schicksalshafte Ereignis, wie viel Freude und Leidenschaft ich der breitgefächerten Arbeit als Regisseurin abgewinnen kann. Seither bin ich diesem Beruf treu geblieben und liebe ihn über alles.
In meinen Inszenierungen stehen die Schauspieler:innen immer im absoluten Vordergrund und Zentrum. Ich mag keinen allzu grossen inszenatorischen Pomp und «Special Effects». Ich stehe für fadengerades, direktes, ergreifendes, bis in den Subtext stimmiges Theater und nehme das Wort «Ensemble» wörtlich: Nur ensemble, nur zusammen kann eine homogene Leistung entstehen und der Funke aufs Publikum überspringen. Deshalb arbeite ich mit der kleinsten Nebenrolle genau so intensive und präzise wie mit der Hautrolle. Das Wort «Statisterie» ist bei mir inexistent. Zudem sorge ich für eine Probeatmosphäre, in der die Schauspieler:innen – ob Profis oder Amateure – sich angstfrei und geschützt ausprobieren können, um bei den Vorstellungen ihr Bestes zu geben.
Zum Künstlerischen: Für mich ist das Wichtigste, dass die Schauspieler:innen auf der Bühne natürlich und authentisch sind. Gerade mit Amateuren geht es manchmal gar nicht darum, ihnen das «Theaterspielen» beizubringen, sondern im Gegenteil, es ihnen Schritt für Schritt abzugewöhnen. Ihnen nahezubringen, dass sie darauf vertrauen dürfen, dass sie ihren Körper, ihre Stimme und ihre Gestik «behalten» dürfen, ohne künstlich etwas zu verstellen. Meine Art, Regie zu führen, holt aus den Darstellenden das maximale Potenzial an Echtheit, Authentizität und Präsenz heraus. Bei Amateuren führt sie oftmals dazu, dass sie verblüffende und nahezu professionelle Leistungen zeigen können.
Ich bin interessiert daran, Stücke zu inszenieren, die eine intelligente Substanz haben, die berühren, sei es in lachender, oder weinender Weise - oder am liebsten beides. Ich bin nicht interessiert an Stücken ohne jeglichen Tiefgang, denn ich möchte das Publikum nicht nur unterhalten, sondern auch - im wahrsten Sinne des Wortes - bereichern.
Arbeiten
Regie und/oder Werke (Auswahl)
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1999 – «Sternentanz», Uraufführung, Stück von Livia Anne Richard, Musik: Marc Rossier (Gitarre), Gaskessel Bern
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2001 – «Nashörner» von Eugène Ionesco, Musik: Housi Ermel (Kontrabass), Theater Ittigen
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2002 – «Ein Engel kommt nach Babylon» von Friedrich Dürrenmatt, Theater Gurten, Bern, Musik: Jalalu Kalvert-Nelson (Perkussion und Trompete)
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2004 – «Der Scharlatan», Uraufführung, Stück von Markus Keller, Theater Gurten, Bern
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2006 – «Dällebach Kari», Uraufführung, Stück von Livia Anne Richard, Theater Gurten
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2007 – «Dällebach Kari», Wiederaufnahme wegen grosser Nachfrage
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2007 – «Die Grönholm-Methode» von Jordi Galceran, Theater an der Effingerstrasse, Bern
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2008 – «Von Mäusen und Menschen» von John Steinbeck, Theater Gurten, Bern, Musik: Hank Shizzoe
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2008 – «6 Tanzstunden in 6 Wochen» von R. Alfieri, Theater an der Effingerstrasse, Bern, mit Heidi Maria Glössner in der Hauptrolle
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2009 – «Die Zoogeschichte» von Edward Albee, Kocherpark, Bern, Musik: Hank Shizzoe
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2009 – «Le Clochard» von Simone Füredi, Theater an der Effingerstrasse, Bern
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2010 – «Einstein», Uraufführung, Stück von Livia Anne Richard, Theater Gurten, Bern
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2010 – «Der Panther» von Felix Mitterer, Eröffnungsstück Theater Matte, Bern
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2011 – «Das speziell Weibliche» von Joanna Murray-Smith, Theater Matte, Bern
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2012 – «Nabelschnüre» von Michael McKeever, Theater Matte, Bern
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2012 – «Holzers Peepshow» von Markus Köbeli, Freilichtfassung: Richard, Theater Gurten
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2013 – «Im Keller» von Josef Hader, Theater Matte, mit Markus Maria Enggist
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2014 – «Drei mal Leben» von Yasmina Reza, Theater Matte, Bern
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2014 – «Paradies», Stück von Livia Anne Richard, frei nach Mano Khalils preisgekröntem Dokumentarfilm «Unser Garten Eden – Geschichten aus dem Schrebergarten», Musik: Chrigu Brantschen (Akkordeon)
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2015 – «The Matterhorn Story», Uraufführung, Stück von Livia Anne Richard, Musik: Bruno Bieri, Riffelberg oberhalb Zermatt; Stück zur Erstbesteigung des Matterhorns
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2016 – «Die Nashörner» von Eugène Ionesco in einer Neuübersetzung/Bearbeitung von Richard, Musik: Hank Shizzoe (Gitarre) und Simu Baumann (Perkussion), Theater Gurten, Bern
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2017 – «Romeo und Julia am Gornergrat», Uraufführung, Stück von Livia Anne Richard, inspiriert von Gottfried Kellers «Romeo und Julia auf dem Dorfe», Riffelberg oberhalb Zermatt
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2018 – «ABEFAHRE! – Stressfrei in 5 Tagen», Uraufführung, Stück von Livia Anne Richard, Theater Gurten, Bern
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2019 – «Teufelskreis», Uraufführung, Stück von Livia Anne Richard, frei nach Irène Némirovskys Roman Jesabel, im Weissensteingut, Bern
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2019 – «Matterhorn: NO LADIES PLEASE!», Uraufführung, Stück von Livia Anne Richard, Musik: Eliana Burki (Alphorn), Riffelberg oberhalb Zermatt
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2020–2022 – Corona
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2022 – «flöört.ch – Flirten lernen in 90 Minuten», Uraufführung, Stück von Livia Anne Richard, Theater Gurten, Bern
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2024 – «Da chönnt ja jede cho!», Uraufführung, Stück von Livia Anne Richard und Christoph Keller, Theater Gurten, Bern
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2025 – «The Matterhorn Story», Wiederaufnahme in einer Neuversion von Livia Anne Richard, Musik (Piano): Elia Gasser, Riffelberg oberhalb Zermatt
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2026 – «So viu Läbe», Uraufführung, Stück von Livia Anne Richard, Musik: Dänu Brüggemann, Theater Gurten, Bern
Berndeutsche Bearbeitungen und Übersetzungen (Auswahl)
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«Von Mäusen und Menschen» (direkt aus dem Amerikanischen)
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«Die Zoogeschichte»
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«Der Panther»
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«Das speziell Weibliche»
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«Butterbrot»
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«Die Wahrheit»
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«Willkommen in Deinem Leben»
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«Den schickt der Himmel»
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«Holzers Peepshow»
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«Ox und Esel»
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«Nabelschnüre»
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«Schon wieder Sonntag»
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«Eine bessere Hälfte»
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«Die Nadel der Kleopatra»
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«Mittendrin» | «Winterrose»
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«Drei mal Leben»
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«Reden mit Mama»
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«Wege mit Dir»
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«Das Abschiedsdinner» und viele mehr.
Preise/Auszeichnungen
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2006 – Bäredräck-Preis der Stadt Bern
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2014 – Wahl zur einflussreichsten Berner Kulturschaffenden durch die Zeitung Bärnerbär
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2018 – Kulturpreis der Bürgi-Willert-Stiftung, Bern
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